En 1990, Antonio Presti, après la réalisation du Parc de Fiumara d’Arte, décide de se retirer à Castel di Tusa, un délicieux petit village en bord de mer à quelques kilomètres des sculptures monumentales, et, fasciné par l’idée de réaliser une œuvre dans un lieu aussi enchanteur, il achète un hôtel de 40 chambres. Il a une idée précise de l’art: il est convaincu que l’art, pour être apprécié, ne doit pas être seulement vu, mais vécu de l’intérieur comme une partie de la vie quotidienne de chacun. Il décide donc de confier l’ameublement de chaque chambre à un artiste différent: de nombreuses œuvres d’art à l’intérieur d‘une plus grande encore. C’est ainsi que naît l’Art Hotel Atelier sul Mare, qui devient la résidence des artistes qui s’alternent dans la création des œuvres et, en même temps, un exclusif hôtel d’avant-garde pour les touristes du monde entier. Le premier artiste qui intervient en 1990 est Mario Ceroli avec La bouche de la vérité. En 1991 sont réalisés Le nid de Paolo Icaro et Mystère pour la lune de Hidetoshi Nagasawa. Dans les années 1992-1993 six interventions ont vu le jour: Ligne d’ombre de Michele Canzoneri; Energie de Maurizio Mochetti; Chambre de la mer niée de Fabrizio Plessi; Trinacre de Mauro Staccioli; Sur une barque de papier je m’embarque de Maria Lai et La tour de Sigismond di Raoul Ruiz. Entre 1994 et 1996 sont réalisées quatre autres chambres d’art: Rêves parmi les signes de Renato Curcio et Agostino Ferrari; La chambre du prophète, hommage à Pier Paolo Pasolini de Dario Bellezza, Adele Cambria et Antonio Presti lui-même; La chambre de la terre et du feu de Luigi Mainolfi; La chambre de la peinture de Piero Dorazio et Graziano Marini. Enfin en 2007 trois nouvelles chambres sont présentées au public: La chambre des porteurs d’eau, réalisée par Antonio Presti et Agnese Purgatorio, avec des textes de Danielle Mitterrand et Cristina Bertelli; l’Hammam de Sislej Xhafa et Lunaire, Quartier sans nom, de Vincenzo Consolo, Umberto Leone et Ute Pyka. Aujourd’hui l’Art Hotel se présente dans toute sa beauté, comme réalisation de cette idée forte selon laquelle l’art doit être vécu, qui a ému et stupéfait des milliers d’hôtes, dans l’attente de nouvelles créations.